L’ art traditionnele neohellenique contient un ensemble varie et unique en ce qui concerne l’ architecture, la sculpture sur bois, la litho – sculpture, la peinture religieuse, la peinture populaire, l’ artisanat du metal, de l’ argent, de l’ or, la ceramique, le tissage, la broderie, le tricotage, la vannerie, le travail de la paille etc. Dans les annees qui suivent, cet art avec des racines byzantines, se forme selon les besoins pratiques de l’ homme, la religion, et le milieu naturel et socio – economique. Il exprime le temperament, dynamique d’ un peuple qui, pendant les longues annees d’ occupation turque, a garde intact son caractere national et religieux.
La litho – sculpture populaire est i’ une des diverses formes de l’ artisant neohellenique. Elle utilise comme matiere premiere la pierre et le marbre, materiel d’ une tradition ancienne dans la region hellenique.
La scalpture grecque de l’ antiquite, ayant son essor dans cette region des Cyclades, avec ses idoles en marbre datant du 3eme millenaire av J. C., elle a atteint un haut point de perfection et elle a smille une brillante histoire de civilization pendant la periode archaique, classique, hellenistique, romaine, bien qu’ elle ait subit de nombreuses conquetes.
Le triomphe du Christianisme a bouleverse cette marche. La peur de l’ idololatrie a fait disparaitre, pas seulement la representantion religieuse du corps humail, mais de meme, a supprime, l’ art plastique. Ainsi, la sculpture byzantine se caracterise par la dominance du relief decorateur, la stylisation, et les motifs geometriques, chose qui a ete augmentee par le contact avec l’ Islam. C’ est seulement a l’ arrivee du XVIIIe siecle qu’ on entend de nouveau la musique du scalpel de Phidias. Cette epoque se caracterise par une expansion et par une prosperite generale de la civilisation neohellenique.
Les principaux centres grecs furent en prepier: L’ Epire, Pilion, Chios, et en second: la Macedine, Paros et Naxos. Mais le plus important d’ entre eux fut Tinos, la seule ile ou la tradition du marbre est encore vivante et qui a vu naitre de grands talents.
Ensuite, apres avoir fait une breve approche du cadre historique et socio – economique, ainsi que des formes paralleles artisanales, on examinera la litho – sculpture locale du point de vue de la fonction, de la matiere, de la forme, des themes et du style, en suivant leur demarche evolutive. (Extrait de la préface de l’édition)
TABLE DES MATIÈRES
Introduction
Le cadre
Formes paralleles
L’ evolution de la tradition du marbre
Organisation professionnelle
Categories et fonction des sculptures
L’ interpretation des themes et des symboles
Influences et elements de forme
Les epigraphes
Bibliographie sommaire